¿Por qué tomar el Curso?
En la era digital, la ilustración se ha convertido en una herramienta fundamental en diversos campos, desde la publicidad y el diseño gráfico hasta la animación y los videojuegos. Procreate, una potente aplicación para iPad, se ha posicionado como una de las herramientas favoritas de ilustradores profesionales y aficionados gracias a su interfaz intuitiva, su amplia gama de pinceles y su versatilidad para crear obras de arte digital de alta calidad. Este curso se justifica por la creciente demanda de profesionales capacitados en el uso de Procreate, así como por el interés de personas creativas en explorar y desarrollar sus habilidades en la ilustración digital.
Además, este curso se justifica por la necesidad de democratizar el acceso a la educación en ilustración digital. Procreate es una aplicación relativamente económica y accesible, lo que la convierte en una opción ideal para estudiantes y artistas que buscan una alternativa a los programas de software más costosos. Este curso busca brindar a los estudiantes las herramientas y conocimientos necesarios para que puedan desarrollar su talento y creatividad en el campo de la ilustración digital, sin importar su nivel de experiencia o recursos.
Habilidades que vas a adquirir
Competencia expresiva:
Crear distintas piezas de ilustración digital, con el propósito de establecer una expresión adecuada a las demandas de las situaciones comunicativas televisivas, cinematográficas y multimediales.
Competencia cognitiva:
Reconocer la importancia de la animación tridimensional, los antecedentes, las metodologías, las técnicas y las tendencias actuales, con el propósito de generar una inserción profesional adecuada en la solución de mensajes tridimensionales en el campo del Diseño audiovisual.
Competencia Tecnológica:
Emprender, liderar y gestionar proyectos animados tridimensionales con el uso de tecnologías digitales propicias al entorno interdisciplinar. Con la intención de establecer una óptica real al mercado profesional.
Dirigido a
- Sector por ejemplo: Servicios, manufacturero, comercial, bancario, etc.
- Tamaño de empresas: grande, mediana, pyme, etc.
- Perfil del participante: Artistas, diseñadores gráficos, Comunicadores sociales, ingenieros, publicistas, cineastas y todos aquellos profesionales interesados en la creación de medios digitales.
- Cargo del participante: directivo, mando medio, operativo, táctico, etc.
Metodología
El curso consiste en clases prácticas con sustento teórico. Al finalizar el curso, los participantes habrán adquirido las competencias necesarias para autogestionar los recursos de comunicación digital en el sector de la ilustración digital.
Docente
Andrés F. Agredo Ramos
Diseñador Gráfico, Especialista en Video y Tecnologías Digitales On Line – Off Line (DigiArts y MECAD\Media Centre d’Art i Disseny de ESDi), Barcelona, España
Plan de estudios
- Interfaz y herramientas: Exploración detallada de la interfaz de Procreate, herramientas esenciales (pinceles, selección, transformación, relleno) y personalización del espacio de trabajo.
- Capas y organización: Comprensión del concepto de capas, creación, gestión y uso de máscaras y modos de fusión para un flujo de trabajo eficiente.
- Bocetos y lineart: Técnicas para crear bocetos digitales, refinamiento del boceto y creación de lineart con diferentes pinceles y grosores.
- Color y sombreado: Teoría del color, paletas de colores, técnicas de coloreado plano y sombreado básico para dar volumen y profundidad a las ilustraciones.
- Iluminación y efectos: Estudio de la luz y las sombras, técnicas para crear efectos de iluminación, brillos, reflejos y transparencias.
- Texturas y detalles: Creación de texturas digitales, añadido de detalles y elementos decorativos para enriquecer las ilustraciones.
- Ilustración de personajes: Creación de personajes digitales desde el boceto hasta los detalles finales, aplicando las técnicas aprendidas en los módulos anteriores.
- Ilustración de escenarios: Creación de paisajes y escenas utilizando diferentes pinceles, herramientas y técnicas de perspectiva, composición y atmósfera.
- Desarrollo profesional: Consejos para optimizar el flujo de trabajo, crear un portafolio digital, promocionar el trabajo y explorar oportunidades profesionales en la ilustración digital.
Nivel Académico
Duración del programa
30 horas. Del 26 de abril al 17 de mayo del 2025.Valor periodo académico
$650.000Modalidad
Presencial. Conoce más aquíHorarios
Jueves y viernes de 6:30 p.m. a 9:30 p.m. y sábado de 8:00 a.m. a 12:00 m.Título que otorga
Se otorga el certificado con la asistencia al 80% del total de horas del programa académico.*Se dará apertura a la actividad cuando se complete el cupo mínimo.
*El certificado se obtiene con el 80% de asistencia del total de horas del programa académico.
